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鲁枢元,中国当代文艺理论家。河南开封人。1963年考入开封师院(现河南大学),1981年始在郑州大学任教至今,现任该校中文系教授。鲁枢元1978年开始发表论文并致力于文艺心理学研究。现出版的著作有《创作心理研究》(1985)、《新编文学理论》(与王振铎共同主编,1987)和《文学心理学教程》(与钱谷融共同主编,1987)等。
《创作心理研究》是一部运用马列主义基本原理,密切结合当代文学创作实际,探索创作心理奥秘的学术性论文集。这些论文分则独立成篇,合则有机联系,从不同的角度相当深刻和全面地研究了文艺心理学,尤其是创作心理学的重大理论问题。在研究方法上,作者注意从多种学科之间的横向联系上发现问题,注意运用系统方法进行研究。此书一出版,即受到学术界的普遍关注和高度评价,国家教委将其列入优秀科研论著,并获河南省出版局“好书奖”。《创作心理研究》1985年初版,1987年印行增订版,黄河文艺出版社出版。增订版收论文二十七篇,二十六万字。
心理学与文学的关系
在人类生活中确乎存在着两个显著不同的世界:物理世界和心理世界。对于人来说,物理世界是一个客观的物质存在,心理世界则是一种主观的精神状态。文学艺术的世界是一个“心理的世界”,“它反映的是一种心灵化了的社会生活,它是文学家的实践活动、生命活动、心理活动的结晶,文学作品的品位高下,是由文学家心灵的广度和深度决定着的。文学艺术的创作过程,是一个包括文学家自己的需求、欲望、感觉、知觉、思维、情感、注意、记忆、直觉、想象等心理功能在内的极其复杂的过程。这是一个同时包括了认识的高级形式和低级形式,心理的智力因素和非智力因素、意识的显在成分与潜在成分,主体的定势因素和动势因素在内的心理活动过程,是一种基于文学家的气质、人格、个性之上的主体的、流动的、完整的、有序的心理活动过程。
也就是说,外界生活中的一切,只有经过文艺家这个主体心灵的陶冶,才能变成艺术的;文艺家是一切艺术表现活动过程中的一个关键性的中间环节,它是创作流程中物质与精神、外部与内部、自然与社会、生活与艺术的一个交汇点。作为创作心理活动的主体,文艺家在具体的创作过程中所发挥的作用主要表现在:(一),创作冲动的勃发萌生于创作主体的需求和欲望。(二),作品素材的选择受制于创作主体的兴趣和意向。(三),作品主题的确定在很大程度上服从于创作主体的信念与理想。(四),审美意象的呈现有赖于创作主体的记忆和经验。此外,创作方法与文艺家的世界观、艺术风格与文艺家的气质、表现手法、表现技巧与文艺家的习惯等等,也都和文艺家的心理因素有密切的关系。
文学反映心理世界的特性,决定了文学的价值在于“干预”人的心灵。文学是对于人的灵魂深处的美的发掘,文学作品就是作家的心灵、作家以它沟通并唤起读者和社会的同情和共鸣,是人与人之间相互联结的一条精神纽带。因此,文学家应当以自己真诚的工作维护人的心理健康发展,维护人的心灵世界的丰富完整。
新时期以来,迅速发展兴旺起来的心理学研究为新时期文学观念的变迁做出了自己的贡献,主要表现在:第一,心理学对地人类意识结构复杂性的阐发,促使了我们对于文学复杂性的确认,从而开拓并丰富了文学创作的视野。第二,心理学对于人类心理世界相对独立于物质世界的论证,深化了人们对艺术表现自由性的理解,从而突出了文学的心灵创造性。第三,心理学对于反映主体能动性的论证,促进了人们对于创作主体艺术个性的尊重,从而提高了文学家在艺术创作中的地位。第四,心理学对于人类意识流动性的揭示,导致了对文学本体及文学接受过程的深入认识,从而维护了文学鉴赏、文学批评的创造性与永恒性。
文学家的感情积累和情绪记忆
情感因素,应该说是文学作品生命中流动的汁液,文学家创作动机的萌发,作品素材的提炼,人物形象的熔炼,语言的锤炼,都离不开一炉爱和憎的烈火。因此,对文学家来说,不仅要有扎实的生活积累、思想积累,还必须有丰厚的感情积累。没有灌注进情感的文学作品只是泥胎、木偶、纸花,是艺术的赝品。
文学艺术家的突出才能表现在他们富有感情,易于动情,关于投入全部感情因素去进行艺术的创造。情绪记忆就是其中的一个重要因素。所谓情绪记忆,就记忆对象的性质而言,它是对于人类生活中关于情感、情绪方面的记忆;就记忆主体的心理活动特征而言,它是一种凭借身心感受和心灵体验的记忆,体现为主体的一种积极能动的心理活动过程。情绪记忆的特点是:①古老的,原始的;②感性的,新鲜的;③可塑的,变形的;④无意的,不自禁的。
情绪记忆,是文学家艺术创作过程中一系列感情活动的基本形态,它在人类的艺术活动中发挥着巨大的、潜在的作用。主要表现在:(一),
[NextPage][NextPage][NextPage]绪记忆是哺育作家个性的摇篮。(二),情绪记忆是感情积累的库房。(三),情绪记忆是驰骋艺术想象的基地。(四)情绪记忆是艺术欣赏中产一共鸣的琴弦。
文学家的艺术知觉和心理定势
在认知心理系统的链条上,“知觉”是一高于感觉、次于思维的环节。心理学上把大脑通过感受器官获得的对于外界事物多方面的属性的整体认识称作知觉。艺术知觉是一种审美知觉,它是艺术创造心理过程中的一个中心环节。它的突出特点是具有强烈的主观性、情绪性、多样性、独创性。
人的知觉活动总是在现有的“心理定势”的基础上发生的。所谓定势,即有机体作特殊反映和系列反应的准备。对于主体特定的知觉活动产生影响和制约作用的定势结构,主要包含这样几种因素:①主体先前的经验;②主体的需要和动机;③主体的政治信仰和价值观念;④主体的情绪和心境;⑤主体的人格、旨趣和文化素养。作家的心理定势对于客观生活所提供的信息,起着一种主动的探测、贮存、加工、控制、检索、定向的作用,它是社会生活信息转换为艺术知觉的一个必不可缺的环节。
对于文学创作来说,写得好,首先是感觉得好,而“好的感觉”则应当是一种主动的、乃至自动的艺术知觉,即处于一种积极定势效应中的知觉,一种调动了主体关于对象的全部经验与情绪的知觉,一种倾之于个身心的知觉。
文学家的创作心境与心理系统
创作心境指的是作家进入具体的创作阶段后的心理状态。这种心理状态具有三个突出特点:第一个特点便是文学家对于自己描写对象在概念上和知解上的“模糊性”。基于文学艺术家深刻敏捷的感觉能力,这种模糊是一种理性上趋向明确、知性上朦胧混沌的模糊,它以模糊的方式实现复杂的精神现象上的精确,类乎模糊数学中的“模糊集合”。这是因为,文学艺术家在创作过程中的认识活动,是一种以感受和体验为基础,以情绪和情感为动力,以想象和幻想为主要方式的、直观的然而富有理性的认识活动,比起逻辑的推理和知性的分析来,它是模糊的、浑沌的,但它又是丰富具体的、生机勃勃的、方向明确的。在人对社会生活的认识进程中,它同样可以达到真理的彼岸。创作心境的第二个特点,是文学艺术家在审美注意上表现出来的整体性.在文艺创作中,文学艺术家孕育其作品,就象母亲孕育着胚胎,种子孕育着萌芽,一开始就是从一个特定的、有机的、整体的心理结构出发的。正是这种有机完整的、充实丰富的心理结构潜在地影响、乃至决定了作品的主题、倾向、基调、氛围、以及作品的情节、结构、语言、节奏,并生动地体现为文学艺术家审美注意的高度集中和作品艺术概括的完美统一。创作心境的第三个特点,是写作过程中情感和情景的“自动性”。这是一种在文学艺术家长期主动努力的基础上实现的不可遏止的创作冲动、难以自禁的情感活动、创作激情的自然喷涌;是一种文学艺术家的“知、情、理、意”合而为一的“心理流”的自身运动;一种主体意识不到的动机所表现出的心理反映形式。它直接为义学艺术家的“有机天性”规定着。正是由于创作心境中的“模糊性”、“整体性”、“自动性”,文学艺术家们才创造出了象社会生活一样丰满真实、象自然界生物一样赋有生命力、象人的心灵一样难以言喻的文学艺术作品。
在文学创作的复杂过程中存在着这样几个互相联系的心理系统:
感受系统。包括感觉、知觉、统觉、联觉、乃至错觉等心理机能,它的心理机制主要是耳、鼻、口、眼、肤等感觉器官和相应的感觉神经。对文学创作来说,这个系统是作家接受外来信息的唯一通道,他们总是凭着这感受系统获取创作的素材并体验艺术构思过程中的内部情景的。这是作品具有形象性、细节性的底蕴所在。
二,动力系统。包括欲望、需要、动机、兴趣、热情、激情、冲动等心理功能,它相应的生理机制是位于大脑深层结构中的丘脑、下丘脑、海马、颞叶等。作家创作动机的酝酿、创作欲望的形成、创作冲动的勃发,都和这个系统有密切的联系;文学作品的生动性、感染性的奥秘也隐藏在这里。
三,思维系统。包括人的言语活动及概括、分析、判断、推理、综合、联想、想象、幻想等心理机能。思维活动的主要生理机制是大脑皮层。文学艺术家的思维方式主要是想象的、幻想的、灵感的,即形象思维的。文学创作中的思维活动是文学作品思想性、认识性、哲理性的基因。
四,控制系统。其主要心理机能表现为意志活动、技能活动、注意活动,其相应的神经器官主要是大脑脑干及其网状结构。一部文学作品体裁的选取,篇章的布局,情节的安排,言辞的润饰无不和作家审美上的、技巧上的、以及道德上的控制活动有关。
五,整合系统。其心理要素包括气质、能力、性格、习惯等,即被称作人的个性和人格的那种东西。其生理机制是被大脑指挥着的活生生的人的整体。文学家依靠这一心理
[NextPage][NextPage][NextPage]统,将感受、动机、思维、控制诸功能谐调起来,融化为一体,它决定了文学创作的有机性与独创性,决定了文学作品的风格、气韵、格调、境界。
创作冲动与作家的控制力
冲动是由欲望激发起的一种强烈的、勃发性的情绪状态,是一种由主体需要而引起的心理上的不平衡。创作冲动则是作家创作动机的情绪表现形式。
文学家的创作冲动大致来自以下几个方面:一,对于强烈的生活感受和切身的生活体验的抒发和表露,个人的不安静的心灵由此得到慰籍。二,出于对文学艺术事业的崇敬与向往,以至于把献身于这项事业做为自我实现的目标和理想。三,出于文学创作给自身带来荣誉和利益的喜悦。四,出于对友爱和同情的追求。
创作不能没有冲动,如果没有生活感受的冲动、与读者交流的冲动、事业心的冲动、功名心的冲动,则真正的创作活动就不可能发生。但创作冲动又象一匹野马,不但需要鞭子,也需要缰绳。因此,创作冲动又离不开作家的控制。控制,就是运用理智的和意志的力量去指导、谐调自己的活动与行为。在文学创作中,作家的控制力可以说无处不需。不仅在题材的选择、情绪的确定、结构的安排、意向的流动上存在着控制问题,而且在行文的繁简、用笔的藏露、节奏的疾徐、色彩的浓淡、气氛的张弛上也存在着控制的迹象。
文学创作中的最优控制,应当是建立在作家的理智、意志、情感完美统一基础上的控制,是一种出于作家“有机创作天性”的控制,这种控制,就其心理机制来说,是一种人格的自动控制。
文学语言的心理学特性
人类语言是在人们还不会“说话”时,在人们最初的实践活动中成熟的,最初的语言是一种原始的“艺术语言”,即一种对于“原始意象”的直观的表现形式。由于历代文学家的实践,“文学语言”在“科学语言”之外形成了自己的特性,主要包括:①情境性,即语言中始终存在着饱满的情绪和丰富的表象。②暗示性,即用不言或少言的方式在作品中留出空白,给读者留下想象与回味的空间。③贴切性,即在模糊的文学语言现象中去追求精练、准确、传神。④口语性,即常用谈话的口气、日常的自然的非正式的词汇和非标准化的语法。⑤音乐性,即在字、词、句、章中隐隐表现出情感的起伏、张弛、疾徐、抑扬、浓淡。③独创性,即由言语主体的气质、个性所规定的、表现自己对社会、人生、自然的独特体验的语言风格。
由于上述六个特性,所以文学语言是一种介于“科学语言”与“艺术语言”之间并兼而具有二者某些特性的语言;是一种活跃于人的感性与理性之间、情绪与理智之间的语言,一种活跃于人类大脑第一信号系统与第二信号系统之间的语言;是一种既古老又年轻的语言。
一个语词具有“意义”与“涵义”两层内容。“意义”即一个语词的“语义”;“涵义”即言语主体对于这个语词的“语感”。语感较之语文,具有复杂而显著的个体差异性,其中包括那种顽强的表象再现性、自然的情绪体验性和隐隐的内部意动性。在文学创作和文学欣赏中,语言主要在其“语感”方面发挥功用。正是因为一个语词同时具有“语义”与“语感”两层含义,所以一个语词在实际运用中,就可能同时具备了“陈述意义”、“抒发感情”、“表现形象”、“唤起意象”等多种功能。文学家对于语言的运用,正是在这种“全功能语言”的意义上进行的。语言的多功能性,正是文学创作中文学家能够用语言进行形象思维的一个客观基础。
下面再说一下表述性言语的生成过程,这一过程有三个阶段:①先出现表达的动机、总的意向;②再出现词汇贫乏、语法残缺,但却粘附着丰富心理表象的内部言语;③在深层句法结构的基础上,扩展为一种以表层句法结构为基础的外部语言。而语言的高下优劣一方面取决于言语活动主体深层心理结构的丰富充实与否;一方面取决于言语活动主体把这种深层结构转换成表层结构的能力如何。杰出的文学家在这两方面都优于常人,所以他们的文学语言总是丰富充实、生动有力的。
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